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Affichage des articles du avril, 2019

Quand Ars Nova et AEDES s'impliquent dans l'éducation musicale des enfants : Le grand démos du Thouarsais entre en action.

L'action culturelle prend, en France des formes diverses. Et l'expérience des «Démos», supervisée par la Philharmonie de Paris, présente dans trente-cinq départements, entame sa seconde année dans le département des Deux Sèvres et plus précisément au sein de la communauté d'agglomérations du Thouarsais. Pour le concert de l'édition 2019, Ars Nova et Jean Michaël Lavoie,son jeune et dynamique directeur, accompagnés par la jeune compositrice colombienne Violetta Cruz et l'ensemble AEDES fondé et dirigé par Mathieu Romano, ont pris les opérations en main. Le pari était d'autant plus audacieux que ce sont cent-cinq enfants venus des sept communes de la communauté d'agglos qui étaient réunis pour former l'orchestre et le chœur du Démos du Thouarsais. On ne peut qu'être admiratif devant la somme de travail réalisée car les enfants ont reçu leurs instruments en décembre 2018. Entre le travail scolaire, le travail musical (solfège, instrument, chorale)

Les chœurs de l'armée rouge Alexandrov triomphent au palais des congrès de Paris

Le plus célèbre et le plus populaire des chœurs militaires vient de passer trois semaines et demi en France. Trois semaines au cours desquelles les chœurs de l'armée rouge Alexandrov ont donné vingt quatre concerts, dont quatre au palais des congrès de Paris. C'est à l'un des concerts parisiens que nous avons assisté en ce week-end de pâques. La présence du chœur Alexandrov en France est d'autant plus exceptionnelle qu'on ne l'y avait pas vu depuis 2003. On notera aussi que c'est sa première tournée en Europe de l'ouest depuis l'épouvantable accident d'avion qui a tué soixante-quatre de ses membres, dont son chef, le général Valéry Khalilov, le jour de noël 2016. Placé depuis début 2017 la direction de son nouveau directeur artistique et musical le colonel Gennady Sachenyuk, l'ensemble fête avec éclat les quatre-vingt-dix ans de sa fondation en 1928 par le général Alexandr Alexandrov. Comme de bien entendu, le concert débute par l'i

Augustin Braud : un jeune compositeur prometteur

Entre deux séances de répétitions qui alternent avec ses multiples activités, notamment un doctorat tout juste commencé, le jeune compositeur Augustin Braud a accepté de m'accorder une interview au cours de laquelle nous avons évoqué sa jeune carrière, les Portraits sonores à venir, l'OCNA*, Ars Nova et ses projets. Une jeune carrière prometteuse «J'ai commencé à faire de la musique dès l'âge de quatre ans par la batterie et la percussion. Mes parents, mélomanes, voulaient que j'apprenne d'abord à lire avant de commencer à apprendre à jouer d'un instrument, mais je les ai pris par surprise en les devancant.» nous dit le jeune homme qui poursuit : «A l'adolescence, j'ai cherché à créer plus qu'à interpréter par le biais de morceaux de rock progressif, de jazz avant d'intégrer la classe de composition de Jean Luc Defontaine durant un an et demi au CRR de Poitiers. J'ai aussi participé à des Masters Classes de compositeurs à l

Véronique Gens : de la musique baroque à la mélodie française, une vie dédiée à l'opéra et au récital

En ce début d'été, alors que nombre de festivals sont sur le point de débuter, dont celui de Saintes, nous poursuivons notre série de portraits d'artistes français et internationaux. Et c'est avec la soprano Véronique Gens que nous débutons notre série d'interviews estivales. C'est au téléphone que Véronique Gens, très sollicitée par ailleurs, évoque avec nous son parcours, le récital à venir au festival de Saintes la semaine suivante et ses projets. Une carrière remarquable «J'ai grandi dans une famille de mélomanes. Plus jeune, je chantais dans une chorale d'enfants et je participais à des campings musicaux. J'ai commencé mes études musicales au Conservatoire à Rayonnement Régional d'Orléans avant d'aller au Conservatoire Supérieur d’études Musicales de Paris où j'ai rencontré William Christie.» nous dit Véronique Gens. «Cette rencontre a été déterminante pour moi, car c'est à cette époque que j'ai fait mes débuts prof

Lionel Meunier : de la trompette au chant un parcours sous le signe de la renaissance et de la musique baroque

Installés à Saintes pour quelques jours, à l'occasion du festival, nous rencontrons plusieurs chefs et artistes invités pour une édition 2016 riche en surprises et en émotions. En ce début de festival, c'est Lionel Meunier, le directeur artistique de l'ensemble Vox Luminis, que nous rencontrons pour une entrevue riche en enseignements. Une carrière frappée au sceau du chant Je viens d'une famille de non musiciens où seul mon père est mélomane. Dans ma ville de naissance j'ai suivi, outre des cours de solfège, des cours de trompette puis de flûte à bec, au grand dam d’ailleurs de mes sœurs qui étudiaient le même instrument avec un peu moins de facilité. Comme j'avais fait de la trompette mes première expériences en ensemble furent l’Harmonie de ma ville puis un Big Band dirigé par Denis Dupont (mon professeur de trompette).» nous dit il avant de poursuivre : «Ma rencontre et le travail avec Hugo Reyne a été déterminante;alors que j’étais au collège p

Mélodie Ruvio : une voix au service de la musique baroque

Début juin 2016, alors qu'elle était entre deux séries de concerts, la contralto Mélodie Ruvio a accepté de nous accorder une interview téléphonique. Au cours de cette entrevue nous avons évoqué sa carrière et ses projets Une carrière sous le signe de la musique baroque « J'ai grandi dans une famille de mélomanes; mais j'aimais tellement la musique que j'ai été jusqu'à intégrer une classe à horaires aménagés. Les cours de musique avaient lieu au Conservatoire à Rayonnement Régional de Créteil et je chantais aussi dans une chorale d'enfants dirigée par Scott Prouty.» nous dit Mélodie Ruvio qui ajoute : «Par sécurité, j'ai fait des études supérieures (licence de Littérature Langue et Civilisation Espagnole). Aussitôt après j'ai intégré la formation du Jeune Choeur de Paris, au Conservatoire de Paris, fondée par Laurence Equilbey. Le travail y était dense et très intéressant.». Mélodie Ruvio a très vite commencé à travailler : «J'ai débuté à l

Albane Carrère : Une carrière sous le signe de la musique contemporaine

C'est en mai 2016, alors qu'elle s'apprêtait à chanter le rôle principal féminin dans Senza Sangue, un opéra contemporain, composé et dirigé par Peter Eötvös, que la mezzo-soprano française Albane Carrère nous a accordé une interview téléphonique. Sanza sangue, déjà créé en version concert, était créé en version scénique lors de cette période charnière pour la mezzo française. Au cours de cette entrevue, nous avons évoqué sa carrière, Sanza sangue et ses projets. Carrière : de Vienne (Autriche) à Paris «Je suis née à Vienne (Autriche), j'ai grandi en Belgique, où j'ai fait toutes mes études scolaires et universitaires, et je suis française.» nous dit Albane Carrère dont le parcours très européen va se révéler capital dans son parcours universitaire et dans sa jeune carrière. «J'ai fait mes études au Conservatoire Royal de Bruxelles; c'est mon professeur de chant qui m'a poussée et qui m'a fait faire mes premiers récitals alors que j'

Avec Inside your bones, Ars Nova revient en dansant sur la scène du TAP

Depuis l'arrivée de Jean Michaël Lavoie à la tête de l'ensemble Ars Nova en 2018, le moins que l'on puisse dire c'est que ça swingue au sein de l'orchestre fondé en 1963 par Marius Constant. Après un concert donné à la fois sur scène puis dans la salle du théâtre ce qui expliquait une jauge réduite à une centaine de personnes, le jeune chef franco-canadien récidive avec un spectacle alliant danse et musique contemporaine. Ce spectacle, créé au Canada en février dernier réduit encore la jauge puisque ce sont quatre vingt personnes qui sont admises à pénétrer sur la scène ou se déroule le spectacle. Inside your bones, ce sont quatre musiciens et un danseurs qui inter-agissent entre eux et avec un décor composé d'une petite dizaine d'immenses plaques de métal. L'accueil du public ne se fait pas par l'habituel couloir d'entrée de l'auditorium mais dans le hall voisin ou les jeunes hôtes et hôtesses d'accueil contrôlent les billets et

François Chaignaud et Nino Laisné enflamment A Corps avec Romances Inciertos.

Chaque année fin mars ou début avril le festival A corps envahit le TAP et les locaux de ses partenaires que sont l'Université de Poitiers et le centre culturel de Beaulieu. L'édition 2019 d'A corps se terminera vendredi soir après une semaine très dense. En général, ce festival de danse contemporaine réserve son lot de surprises ; comme il y a plusieurs spectacles en même temps et toute la journée, il règne une ambiance festive. Romances inciertos, le nouveau spectacle de danse de François Chaignaud, associé cette année à Nino Laisné, fait partie de ces pépites qui scotchent des salles entières et à juste titre tant le travail de recherche et de préparation en amont a été long et sans concessions quant à la conception du danseur de son travail. François Chaignaud vient régulièrement au Théâtre Auditorium, et chaque fois il propose des spectacles d'une très grande qualité. Romances Inciertos ne fait pas exception quant à la qualité et au niveau recherché; les cos

Une Passion selon Saint Jean inoubliable au Théâtre Auditorium de Poitiers

En cette période de carême, nous sommes à la mi-temps de ce temps de recueillement, le Théâtre Auditorium de Poitiers a eu la bonne idée de programmer la Passion selon Saint Jean de Jean Sébastien Bach (1685-1750). Pour une telle œuvre, les responsables du TAP ont invité l'ensemble suisse Gli Angeli dirigé par la basse genevoise Stephan McLéod. Si la première version de la Saint Jean a été composée pour le vendredi saint de l'année 1724, soit moins d'un an après son arrivée à Leipzig, Bach l'a remise plusieurs fois sur le métier, entre 1725 et 1749. Ensemble à géométrie variable, l'ensemble Gli Angeli arrive avec une petite dizaine de chanteurs et une quinzaine de musiciens. L'ensemble joue ainsi le chef d’œuvre de Bach dans une configuration à peu près identique à celle dans laquelle elle a été créée. On notera que McLéod chante en même temps qu'il dirige ; la performance et d'autant plus remarquable que la partition, toute retravaillée qu'e

Entre Allemagne et Tchécoslovaquie : L'Orchestre de Chambre Nouvelle Aquitaine revient avec un programme romantique et deux jeunes solistes plein de talent.

En ces premiers jours de printemps, l'Orchestre de Chambre Nouvelle Aquitaine entame sa nouvelle tournée dans l'ex région Poitou Charentes au Théâtre Auditorium de Poitiers. Pour l'occasion l’inca a invité le chef chinois Xu Zhong et deux jeunes et brillants solistes : Pierre Fouchenneret et Victor Julien-Laferrière. Le programme de la tournée vaut le déplacement, ne fusse que pour la huitième symphonie de Dvorák moins connue que la symphonie du «nouveau monde» et dont, pourtant, la musique est aussi belle et inventive que sa glorieuse «petite sœur». Pour ce concert de l'ONCA, j'ai apprécié de voir autant d'enfants et d'adolescents dans la salle ; les instituteurs et les professeurs d'éducation musicale ont choisi d'emmener leurs élèves à un concert de très belle tenue. «Mon fils est en CM2, et c'est lui qui m'a entraînée à ce concert auquel il venait avec sa classe.» nous dit une professeure d'université. «Notre but est d'emmener l